ÚLTIMO HELECHO

PLATÔ ACCOMPAGNE NINA LAISNÉ ET FRANCOIS CHAIGNAUD POUR LA PRODUCTION ET LA DIFFUSION DE CETTE NOUVELLE CRÉATION

 

Último helecho — Une célébration souterraine à la croisée des mythologies baroques et sud-américaines

Un spectacle de Nina Laisné avec François Chaignaud et Nadia Larcher – création 2025

Au croisement des mythologies sud-américaines et des croyances liées aux mondes souterrains, Último helecho est une nouvelle collaboration entre la metteuse en scène Nina Laisné et le danseur-chorégraphe François Chaignaud, après leur spectacle Romances inciertos, un autre Orlando, créé en 2017. Ils sont rejoints cette fois par la chanteuse argentine Nadia Larcher et six interprètes issus des musiques folkloriques et anciennes.
Au milieu d’un décor minéral, les corps, traversés par l’esprit des Sibylles, s’éveillent au son des sacqueboutes, et se métamorphosent, guidés par le souffle du bandonéon. Ensemble, ils donnent vie à une fantasmagorie sensuelle, entre profondeur mystérieuse et vivacité flamboyante. La richesse des danses et des musiques sud-américaines s’enchevêtre avec les vestiges d’un monde baroque disparu. Expression totale, ce spectacle-utopie fait entendre des répertoires méconnus en Europe et révèle toute la puissance, poétique et résistante, de ces folklores. Une spéléologie vivante, où les corps exhument les voix, les danses et les mémoires enfouies.

Premières les 19 et 21 juillet 2025 à Impultanz, Vienne

Dates à venir:

19.05.25 Impultanz, Vienne, Autriche
20.05.2025 Impultanz, Vienne, Autriche
23.08.25 Ruhrtriennale, PACT Zollverein, Essen, Allemagne
24.08.25 Ruhrtriennale, PACT Zollverein, Essen, Allemagne
09.09.25 La Bâtie Festival de Genève, Château Rouge, Annemasse, Suisse/France
12.09.25 Oriente Occidente Dance Festival, Rovereto, Italie
17.09.25 Biennale de la Danse, Opéra de Lyon, France
18.09.25 Biennale de la Danse, Opéra de Lyon, France
01.10.25 Musica Festival, Le Maillon, Strasbourg, France
02.10.25 Musica Festival, Le Maillon, Strasbourg, France
03.10.25 Musica Festival, Le Maillon, Strasbourg, France
05.10.25 La Filature, Scène Nationale, Musica Festival, Mulhouse, France
14.10.25 Les 2 scènes, Scène nationale de Besançon, France
15.10.25 Les 2 scènes, Scène nationale de Besançon, France
28.10.25 Festival d’Automne, Théâtre de la Ville, Paris, France
29.10.25 Festival d’Automne, Théâtre de la Ville, Paris, France
30.10.25 Festival d’Automne, Théâtre de la Ville, Paris, France
06.12.25 DEC Concertgebouw, Bruges, Belgique
14.01.26 Le Quai, Angers (CNDC et CDN)
24.01.26 Berliner Festspiele
29.01.26 Théâtre de Liège, Belgique
06.02.26 Le Manège de Reims , France
07.02.26 Le Manège de Reims , France
13.02.26 Teatro central, Séville , Espagne
14.02.26 Teatro central, Séville , Espagne
1.03.26 Opéra de Rennes en collaboration avec le TNB
16.03.26 Comédie de Clermont Ferrand , France
17.03.26 Comédie de Clermont Ferrand , France
19.03.26 Opéra de Limoges, France
24.03.26 Le Grand R, la Roche sur yon, France
28.03.26 TAP, Poitiers, France
03.04.26 Charleroi danse/Raffinerie, Bruxelles, Belgique
04.04.26 Charleroi danse/Raffinerie, Bruxelles, Belgique
09.04.26 Tandem Douai
20.05.26 – Le Quartz, Brest
20.05.26 Le Quartz, Brest

Toutes les infos à suivre sur le site de Nina Laisné.

 

 

 

 

 

 

 

 

ÉQUIPE
conception, direction musicale, scénographie et mise en scène : Nina Laisné
chorégraphie, collaboration artistique et performance : François Chaignaud
conseil musical, collaboration artistique et performance : Nadia Larcher
sacqueboute ténor, serpent et flûte : Rémi Lécorché
sacqueboute ténor : Nicolas Vazquez
sacqueboute basse et wacrapuco : Cyril Bernhard / Joan Marín (en alternance)
bandonéon : Jean-Baptiste Henry
théorbe et sachaguitarra : Daniel Zapico
percussions traditionnelles : Vanesa García
chorégraphe associé : Néstor ‘Pola’ Pastorive
création lumière : Abigail Fowler
régie générale : Sara Ruiz Marmolejo / Anthony Merlaud (en alternance)
régie plateau : Sara Ruiz Marmolejo / Hervé Bailly (en alternance)
régie lumière : Anthony Merlaud / Abigail Fowler (en alternance)
régie son : Alice Lemoigne / Camille Frachet / Arthur Frick / Guilhem Angot (2 en alternance)
régie costume : Cara Ben Assayag / Sarah Duvert (en alternance)
assistante scénographie : Julie Reilles
ingénieur structure : Arteoh – Benoît Brobst et Augustin Brobst
construction scénographie : Théâtre de Liège (directeur technique : Emmanuel Deck, chef d’ateliers : Cédric Debatty, menuisiers : David Halleux, Ferdinand Durmisovski, Aurélien Defize, Ioannis Katikakis, Philippe Gustin, serrurier : Gary Gouders, décoratrice : Sandra Belloi, stagiaire : Felix Pêcheur) – et Les 2 scènes, scène nationale de Besançon (directeur technique : Emmanuel Cèbe, constructeur : David Chazelet)
constructeur : Gaby Sittler
accessoiriste : France Chevassut
peintres : Sylvie Mitault, Alan Da Silva, Nina Laisné
conception et confection des costumes : Sarah Duvert et Florence Bruchon
confection des costumes : Théâtre de Liège (coupeuses : Christine Picqueray et Anicia Echevarria, couturières : Agnès Brouhon et Christelle Vanbergen, chargé à la coordination : Pierre Matteucci, stagiaires : Nathan Ludwig et Zoé Jacobs) et Opéra de Limoges (cheffe costumière : Nelli Vermel, assistante costumière : Raymonde Maranay, stagiaire : Pauline Saintonge)
teinturière : Amandine Brun-Sauvant
ébéniste : Mathieu Paesmans
faux crâne : Rebecca Flores Martinez et Sarah Duvert
perruquières : Coline Bourdere et Caroline Porte
stagiaires : Orane Bernard, Pauline Couturon, Plume Ducret et Léa Warin-d’Houdetot
transmission des danses : Rodrigo Jesus Colomba, Maximiliano Colussi, Gustavo Gomez, Ivana Herrera, Pablo Lugones, Nelson Vega et Yanina Olmos

administration – prodcution : Zorongo – Martine Girol, Coralie Basset et Valentina Salazar Henao – Mandorle productions – Chloé Perol, Jeanne Lefèvre et Emma Forster
production – diffusion : Bureau Platô – Séverine Péan

coproductions
Théâtre de Liège (BE) ; Les 2 Scènes, Scène nationale de Besançon (FR) ; Le Quartz – Scène nationale de Brest (FR) ; Maison de la danse/Pôle européen de création, en soutien à la Biennale de Lyon (FR) ; PACT Zollverein (DE) ; Festival d’Automne à Paris (FR) ; Chaillot – Théâtre national de la Danse (FR) ; Théâtre de la Ville – Paris (FR) ; Berliner Festspiele (DE) ; Théâtre Auditorium Poitiers (FR) ; Dans in December Brugge (BE) ; Le Grand R – Scène Nationale La Roche-sur-Yon (FR) ; Charleroi Danse – Centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles (BE) ; Opéra de Limoges (FR) ; Julidans Amsterdam (NL) ; Le Manège, scène nationale – Reims (FR) ; La Comédie de Clermont – Clermont Ferrand (FR) ; Malraux, Scène nationale Chambéry – Savoie (FR) ; MC2 : Maison de la Culture de Grenoble – Scène Nationale (FR) ; Bonlieu Scène nationale Annecy (FR) ; Château Rouge, Scène conventionnée Annemasse (FR) ; Theater Freiburg (DE) ; Oriente occidente (IT) ; Théâtre Vidy-Lausanne (CH) ; Festival Musica, Strasbourg (FR) ; Maillon, Théâtre de Strasbourg – Scène européenne (FR) ; POLE-SUD, CDCN Strasbourg (FR) ; Filature – Scène nationale, Mulhouse (FR) ; Théâtre Garonne, scène européenne – Toulouse (FR)

soutiens
Le spectacle bénéficie du soutien du Tax Shelter du Gouvernement fédéral de Belgique et de Inver Tax Shelter.
Le spectacle bénéficie du soutien du Projet Interreg franco-suisse n°20919-LACS–Annecy-Chambéry-Besançon-Genève-Lausanne.
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels.
Accueils en résidence : La Ménagerie de Verre ; CN D, Pantin.
Zorongo est subventionnée par le Ministère de la Culture–DRAC Bourgogne-Franche-Comté. Nina Laisné est artiste associée aux 2 Scènes, Scène nationale de Besançon, au Quartz, Scène nationale de Brest et au Grand R, Scène nationale de La Roche-sur-Yon.
Mandorle productions est subventionnée par le Ministère de la Culture–DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, ainsi que par la Région Auvergne-Rhône-Alpes. François Chaignaud est artiste associé à Chaillot–Théâtre national de la Danse, ainsi qu’à la Maison de la danse et à la Biennale de la danse de Lyon.

Photographies:
1: François Chaignaud et Nadia Larcher, Quebrada de Humahuaca, Argentine, 2023 © Nina Laisné
2: illustration de Nina Laisné d’après le Codex de Trujillo2020, © Nina Laisné
3: Minas Capillitas, mines d’extraction de rhodochrosites,Andálgala, Argentine, 2023 © Nina Laisné